溯源： 美，是否可以被转译？ 进入一个设计卓越的空间，我们会有两种感受：激动或者感动——这是两个不同的结果，相同的是它表明这个空间能够打动作为观者的我们；由此我们感受到了美，并认为这是美的。 设计师，筑梦者： 我们提供一个避风港——适于居住，并不动声色地有所助益；我们常常讨论说设计师的职责是建造一个庇护所，这一讨论源于Gaston Bachelard的论述「家宅庇佑着梦想，家宅保护着梦想者，家宅让我们能够在安详中做梦」。在他的著作《空间的诗学》里，Bachelard通过现象学与精神分析学来探讨家宅的原初性，以梦想为原则，证明家宅用一种强大的融合力量，把人的思想、回忆和梦融合在一起。 氛围： 我们通过敏锐的情感来体验氛围。 当我们被某个空间打动时，往往很难明确表达出其中的缘由，不过有一点可以确定的是，我们体验到这个空间的品质感所传递出的氛围。 音乐史有一个很著名的片段：琉森音乐节，Claudio Abbado指挥的<马勒第九交响曲>最后五分钟以及结束后长达两分多钟的静穆，我们不需要了解交响乐的知识，却能产生情感反应与共鸣；这一点很神奇，我们凭直觉欣赏，靠情感响应。 我们在这个空间的内里。 下沉式庭院给地下室空间带来光与空气，这是两大宜居条件。 垂直交通——楼梯，贯穿整座建筑体，日间倾泻而下的阳光，夜晚别具一格的光线，与居住者产生对话和交流。 我们用大量的时间研究该建筑现场，事无巨细的与业主交流，有效布置不同的功能空间，将其联接，我们谓之“动线”；相异的空间需要互动与留白，我们谓之“过渡区域”；穿行其间或停留，由此形成空间的个性：我们建造了庇护所并生活于此地。 兼容： 同一空间，放入不同的材料，材料间相互作用，会产生化学反应。 同一空间，需要兼容这些性格各异的材料。 材质的尺度、色彩、光感、安装方式、收口、所属区域等，不同的材质间会彼此影响；我们需要在此空间里思考，几种材料使用的比例关系，光源对材料质感的影响；之后，所有的材料置于面前，我们做出裁定。 现场的每一处节点、每一个接口、每一条接缝都成为我们设计的对象，我们从功能与技术要求出发，寻求一个合理的解决方案。 它们说：“我就是你看到的样子，我属于这里。” 张力： 一个有效且健康的组织具备强大的内在张力，而一个合理且坚固的空间也有着同等能量的张力。 精心挑选家具与窗帘等软装产品，以契合张力的延伸，产品的形、色与质感协同空间相得益彰。寂静中，我们倾听茶几表面的纹理与自顶面泻落的灯光窃窃私语，回首时发现餐桌从屏风后顽皮地露出一角注视着你我，楼梯的光源则若瞳孔深处的一抹亮色，期待着我们的关注，它们都鲜活了起来。 光： 如果你了解Louis I. Kahn设计的Kimbell Art Museum，你一定会为自然光自顶部散发出的空灵气息所着迷，Kahn对于光的运用无与伦比；Carlo Scarpa也深受其影响，我们参观Museo Canova与Museo di Castelvecchio，进入室内的光让我们体会到建筑空间的崇高感。 在此，我们考虑合理引进自然光，于是增设了下沉式庭院，地下室空间原本的幽闭感被释放；下层空间采光天井的设计，丰富了进入的光线；同时，楼梯区域的自然光经过设计处理，产生暧昧的反射光，使得进入室内的日光变得柔和且更具结构性，并解决楼梯区域的夜间照明需求。 光，是永恒的主题。